牛安是个从上海出去的画家，现在又回到了上海，但这个出去又回来的过程，一晃十多年了。

    牛安从小就有美术的天赋，从上海大学美术学院附中毕业她就进入了上海大学美术学院，专攻油画。期间，牛安参加了“M行动动”的前卫艺术展。1989年，她大学还没有毕业就去了日本。因为当时牛安看到很多人都在出国潮中离开了上海，其中包括有造诣的美术老师都出去，她总是担心学不到东西。

一个艺术家参加的森茂大厦设计

    到了日本以后，牛安进入了日本最著名的艺术学院东京都武藏野美术大学，当时，牛安对于纯绘画已经有了一种懈怠和疲惫感觉，希望寻找到新的激情和推动力。于是她选择了武藏野美术大学造型部的工艺工业室内设计系。由于室内设计有许多东西是与建筑联系在一起。因此，在日本四年的大学教育中，也使牛安知识结构中增添了许多与建筑有关的东西。从武藏野毕业以后，她进人了日本著名的藤田建筑公司。藤田公司当时在上悔浦东有一个大的建筑项目就是设计森茂大厦，基于牛安是上海人的背最，牛安就被公司安排参加了设计森茂大厦的项目中。牛安在森茂大厦的设计中，主要工作是绘制印象构想图，也就是做一些脖镶漫汁和效果网的绘制。有意思的是，很长时期内牛安一直在国外奔波，对于她参加设计的森茂大厦，她只是看到过模型，直到2000年回到上海，才真正看到现实中的森茂大厦。

    在日本呆了8年后，牛安去韩国工作了一段时间，她为一个网上杂志做艺术记者，主要报道和介绍前卫艺术和现代艺术。但牛安觉得自己更适合个体的工作，而且在经过多年各种经历之后，她对于艺术也有了更成热的理解，于是，她回到了绘画中，并且去了美国发展。

    于是在德州，后来到了旧金山。牛安在美国绘画，同时也做室内装饰咨询，过着比在日本时期更纯粹的艺术生活。牛安的画也在美国的艺术圈内，得到很好的评价。
 

总想表现关于女人的主题

    2000年10月，牛安从美国回到上海，在刘海粟美术馆举办了她的个人展览《进入》，展出了她在旅美期间创作的50多幅绘画作品。人们发现，从上海出去的牛安，回来时已经是另外一个人。随后，上海的不少公众场合开始出现牛安的作品。我们曾在一个著名摄影师那充满设计感的Studio看到牛安那风格强烈的作品。在新天地的乐美颂餐厅，人们也看到了牛安绘制在巨型玻璃上的油画作品，以及充满了装饰感的壁画。最近，她又在新大地为即将开张的一个建筑设计师会所DRB绘制作品。一时间，拥有牛安的作品，成为了一种时尚。

    当记者与牛安谈起她的作品的倾向时．她不掩饰自己作品中的女权主义。她说，我总想表现关于女人的主题，尤其是上海这样的城市长，城市里的女人很美，女人是城市中不可缺少的风景，但女人在城市中的生活却是非常艰辛的。牛安认为中国绘画几乎是男性主导的．不仅男性画家占据了绝大多数，连一些女性画家的题材和手法也太男性化了，缺少女人想表现的东西，而她自己却很想表现这些女人想表达的东西。

    牛安的画很表现主义，有人称之为新抽象。因为很长时期沉浸于建筑、装饰领域，牛安的绘画往往体现出很强的展示效果。在建筑设计中，由于要考虑到材料、成本等各种因素，因此总是在设计时做加法，到完成时做减法，牛安认为这些思路对于她的绘画影响很大，牛安在绘画时，不仅注重在画室里的感觉，她还精心考虑完成后的展示效果。牛安的绘画在展示时往往十分出色，这也是越来越多的公众场合喜欢展示牛安绘画的原因。同时，牛安在经历了十多年国外游学生涯以后．现在更喜欢运用简单的材料、纯粹的颜料，体现平面的效果。

    牛安说她希望自己的绘画展示在公众场合中，她也愿意尝试运用广告的展示形式来表现她的绘画。她愿意用不同的媒介，画在不同形状的物体上，甚至也希望有一天把自己的画画到公共汽车上。上海是个很年轻的城市，一个车子很快就会被扔掉，一段墙壁也很快就会被推倒，能够让自己的绘画同这个城市有关，同这个城市的人有关，应该是一件很艺术的事情。

 

    当一个画家从国外回来上海不到一年，就成为城中的热门人物，这其中一定有着不同凡响的原因，要是你看过牛安的作品．你就会知道人们喜欢她的理由。

    牛安非常感慨上海激发了她的创作动力。对喜欢的艺术作品，牛安认为有一个评判标准：一件令人心跳的作品—定是件好作品，“上海就是一个令我心跳加快的地方”，牛安说。十多年里，牛安离去时只是一个少年，归来时，她发现上海已经是一个那么陌生的却又那么富有魅力的城市。一瞬间，她的心跳加快了。令自己心跳加快一定是个好地方。牛安觉得应该回到上海来创作。

    最近，牛安刚刚举办了自己的又一个新的作品展，同时她还在不断创作。“9·11事件”对于牛安的刺激很深，她想到可人类命运的问题，想以此题目创作—个系列的作品。另外，明年牛安还要去法国举办一个个人展览。